Nouvelles de danse

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Le hasard du calendrier fait bien les choses. Trois livres viennent de paraître sur l’histoire de la danse. Une belle occasion de questionner le récit, les traces et le rôle de la mémoire. Peut-on écrire l’histoire ? Comment s’écrit-elle ? Qu’en retenir ? L’histoire n’est-elle pas toujours une histoire, un angle, immanquablement une vue située ? Ces questions préexistent […]

La dimension rituelle de la danse a fait l’objet de nombreuses discussions au sein d’une vaste littérature scientifique (en anthropologie, en études théâtrales, en études de la performance), mais nous nous intéresserons ici à la ritualité du clubbing, compris­ comme un processus qui va de la préparation (soin apporté à l’apparence physique) à l’entrée dans […]

La chorégraphe française Léna Massiani crée des spectacles en appartement. Ce travail in situ vise à sortir la danse des théâtres et à rassembler en un même espace danseurs et public.

Le dernier numéro de Nouvelles de danse est maintenant disponible ! Un numéro comme une invitation à jouer. Des cartes, des apps, des jeux vidéo, la danse en jeux est au coeur de ce numéro. Egalement au sommaire, un point sur la réforme du statut d’artiste,  reconnu comme travailleur des arts. Avec la participation de Florent Delval, […]

A conversation in images, words and movement With Denise Luccioni and Eva Karczag An event organised by Contredanse in collaboration with Red Orange Productions, Danscentrumjette and Bozar for the opening night of the 11th international dancefilmfestival brussels l’art difficile de filmer la danse. > More info on Trisha Brown Speakers: Denise Luccioni Having worked in Paris at […]

Par Alexandre Pintiaux Pour rappel, le statut d’artiste ne correspond pas à un véritable statut à part entière. En l’état actuel de la législation, un artiste – comme tout autre travailleur – appartient à l’une des trois catégories de travailleurs suivantes : salariés, indépendants ou (de manière anecdotique) fonctionnaires. Lorsqu’il est actif sous statut salarié, il bénéficie […]

Propos recueillis par Florent Delval Kiri Miller est professeure en Études américaines à l’université Brown (Rhode Island). Elle étudie les pratiques participatives, les médias interactifs, la musique populaire ou encore l’utilisation du virtuel dans la performance. Elle nous parle ici de sa recherche sur les jeux vidéo de danse, qui a donné lieu à une […]

Par Anne Golaz L’application mobile gratuite Si t’y danses-balades urbaines propose une activité culturelle accessible à tout moment, qui invite à poser un regard nouveau sur la ville et son patrimoine, tout en mettant en lumière l’art chorégraphique. L’application est intuitive, simple à utiliser et permet de faire deux balades au cœur de Bruxelles en […]

Propos recueillis par Alexia Psarolis Connaissez-vous Le Jeu de l’oie du spectacle vivant ? Un jeu pour jouer et pour penser, concocté par Julien Fournet en collaboration avec Halory Goerger et Antoine Defoort, joyeux co-fondateurs de L’Amicale de production. Née en 2010, cette coopérative rassemble une dizaine d’auteurs et d’autrices où chacun développe son propre projet, […]

Propos recueillis par Alexia Psarolis Sous le soleil de Barcelone, la voix chantante de Justine Marouzé s’enthousiasme. ImproK, le jeu de cartes qu’elle a développé fait des émules. Constatant un manque et un besoin de support physique pour enseigner la danse aux petits, la danseuse et pédagogue a conçu un jeu d’éveil à l’improvisation et […]

Propos recueillis par Colline Étienne Chorégraphe et pédagogue, Lisa Nelson collabore depuis plusieurs années avec Contredanse sur la transmission de son travail qui a influencé des générations de danseurs et chorégraphes en Europe et de par le monde. Elle enseigne les Tuning Scores [Partitions d’accordage] qui permettent d’engager un dialogue entre les membres d’un groupe […]

In June, we are pleased to announce the release of A Breath, published by Contredanse Editions, an English translation by Sally Gardner from Hubert Godard‘s Une respiration. This booklet recalls a practical session during which practitioner and theoretician Hubert Godard shares with a patient his vibrant approach to breathing.
 He makes available to us the fruits of his passionate research into the sources […]

Par Isabelle Meurrens Nord, Sud, Est, Ouest : quatre voyages pour trouver son chemin dans la danse contemporaine Il y a un an, Charleroi danse publiait, en partenariat avec Contredanse, un outil de médiation, plus communément appelé une mallette pédagogique. Un outil à trois bras : un petit livret illustré présentant 20 œuvres emblématiques de la création chorégraphique […]

En ce printemps, si l’envie vous prend de faire vos valises, on vous propose 4 destinations, 4 voyages au pays de la danse contemporaine… autant de fils rouges  pour mieux la comprendre et donner envie. Également au sommaire de ce numéro, un décryptage des pratiques de danses sur TikTok et ce qu’elles donnent à voir. Avec […]

Dossier coordonné par l’équipe de Contredanse – Introduction écrite par Isabelle Meurrens Contact, toucher. Être en contact ou sans contact. Maintenir des liens, renouer des liens. Prendre appui, être un appui. Faire équipe ensemble. Voilà quelques-unes des pensées qui nous ont traversés lorsque, chacun chez soi et tous derrière nos écrans, nous évoquions en équipe l’envie […]

Par Dominique Genevois È morto Micha van Hoecke, coreografo e regista : la danza e l’italia come passioni   Qui est Micha van Hoecke, regretté par Anna Bandettini spécialiste des pages « Spettacoli » du quotidien italien la Repubblica, ce 7 août 2021 ? Qui se souvient de lui à Bruxelles ?   Un danseur ? […]

Par Alexia Psarolis   De quelle(s) façon(s) un lieu culturel construit-il son image ? Quels signes émet-il en direction des publics qu’il souhaite toucher ? Quelques pistes de réflexion pour des questions aux réponses plurielles.   Britannique, indien ou sud-africain, prénommé Delta, Lambda, voire Epsilon, le virus n’empêche pas (encore) la Belgique de relancer ses […]

Par Marie Motais   « J’ai toujours dit que la danse est le souffle rendu visible et cela couvre à peu près tout, parce qu’une fois que vous arrêtez de respirer et que le souffle n’est plus visible, vous arrêtez de bouger ». Anna Halprin, in « Le souffle de la danse », documentaire de Ruedi Gerber (2009).   […]

Après une année de publication toute particulière, nous souhaitons prendre le temps de la réflexion autour du journal Nouvelles de danse. Mais pour cela, nous avons besoin de vous ! Vos retours nous sont précieux,  voici donc un court questionnaire dont la participation ne prend que quelques minutes. ➡ (FR) Questionnaire en ligne ➡ (EN) Survey

Par Alexia Psarolis   « Le plan plein air ». Voilà la nouvelle phase ainsi nommée par le gouvernement belge qui, à l’approche du printemps, recommande vivement les activités à l’extérieur. Exit les lieux confinés, vive les grands espaces ! À l’heure où la danse reprend peu à peu son souffle, son énergie tentaculaire s’immisce dans tous les […]

Par Roland Huesca Saisir la danse en invitant l’émoi ? Pourquoi pas ? Éloge de la chair, cet art ne s’enivre-t-il pas des joies de l’instant, de ses souffles, de ses silences et de ses présents ? Cependant, serait-il loin du monde, de ses fonctionnements et de ses tourments ? Dès le XIXe siècle, l’idée s’installe quand les hérauts […]

Propos recueillis par Florent Delval À 20 ans, Jorge León s’est retrouvé au cœur d’une scène belge foisonnante au tournant des années 90. Une autre place pour la photographie de danse était alors possible, plus réfléchie et affranchie des contraintes du métier. Quelles sont les préoccupations esthétiques d’un photographe de danse ? La photographie de danse […]

Propos recueillis par Alexia Psarolis Durant un mois, des photos de danse ont flotté au gré du vent, en perpétuel mouvement, insufflant dans l’espace urbain une once de poésie. Rencontre avec Lise Bruyneel, qui a signé cette exposition à ciel ouvert, suivie d’un entretien avec le photographe de danse Jorge León.   Mars 2020, souvenez-vous (comment […]

Par Aurélie Chêne Les « danses TikTok » sont devenues un véritable phénomène de société. Sur le célèbre réseau social, jeunes, ados et adultes se mettent en scène dans des vidéos danse en tous genres. Quelles formes prennent ces pratiques ? Que donnent-elles à voir ? Analyse inédite d’images et de corps en mouvement. À […]

Propos recueillis par Isabelle Meurrens et Alexia Psarolis Affable et pédagogue, l’épidémiologiste Marius Gilbert, dont le visage est devenu familier du public et des médias belges, a pris le temps de réagir à nos interrogations sur la crise et les conditions d’une reprise du secteur culturel. Explications. Avec la crise sanitaire est apparue une diversité […]

Condition initiale  : 1 danseur et 1 spectateur infectés Volume : 2.100 m3 Plateau : 10m*15 m Distance Salle/Plateau : 5m (Au dessus de 5 m le risque de transmission par aérosol devient négligeable. L’exemple ci-dessous propose donc deux scénarios indépendants : transmissions entre danseurs  et transmissions entre spectateurs. ) Niveau d’immunité acquise: 10% (Oct […]

Propos recueillis par Patricia Kuypers   Depuis de nombreuses années Hubert Godard poursuit une recherche passionnée sur les ressorts du mouvement humain. Nourri de son expérience première de danseur et d’un questionnement sur le corps à partir de limitations physiques et de blessures, il a développé une collaboration avec l’univers médical, la recherche fondamentale et […]

Par Alexia Psarolis   La pandémie poursuit ses ravages, affectant toujours plus le corps collectif devenu un grand corps malade. Quelles sont les conséquences de cette crise sanitaire sur la création chorégraphique, sur la médiation et le Jeune public ? Enquête au cœur d’un secteur à bout de souffle.   Covid. Confinement. Déconfinement. Reconfinement. Ces incessants […]

Par Brice Cannavo En 1987, le philosophe français Jacques Rancière publiait l’un de ses ouvrages de référence : Le maître ignorant. Comme son titre l’indique, ce livre aborde la possibilité d’un enseignement basé non plus sur l’explication (établissant à cet endroit un rapport de supériorité du maître sur l’élève puisque le premier est présumé docte, le […]

Propos recueillis par Alexia Psarolis   Un studio sans fenêtre mais avec pupitre, ordinateur, synthétiseur, flûte. Des objets épars ici et là. Voici l’univers de travail de Thomas Turine, musicien aux multiples casquettes. Direction le 25eétage de la tour WTC à Bruxelles, à l’écoute du créateur sonore, qui nous parle de composition, de travail collectif, […]

Création, mobilité, scénographie, costumes… Comment la danse opère-t-elle sa transition écologique ? Quels en sont les freins ? Faisons le point en compagnie de chercheurs, de critiques et d’artistes.   Réchauffement climatique, émissions de CO2, urgence écologique… le débat s’invite partout, imprégnant les sphères politique, économique, civile, artistique. Parce que la planète bleue peine à […]

Propos recueillis par Patricia Kuypers   L’approche du mouvement élaborée par Nancy Topf, connue sous le nom générique d’« Anatomical Release Technique », est relativement peu répandue en Europe francophone, même si l’artiste et ses collègues l’ont enseignée à la SNDO (School for New Dance Development) d’Amsterdam et au EDDC (European Dance Development Center) d’Arnhem et de […]

L’urgence sociale, le comptage des pertes, le combat pour le sauve-qui-peut et, surtout, pour l’avenir d’un secteur a été mené sans relâche par les fédérations professionnelles durant plus de deux mois. Au sein du secteur de la danse, c’est la Fédération secteur Chorégraphique (la RAC) qui a entrepris un travail colossal pour se faire entendre […]

Par Alexia Psarolis     Réalisée en étroite collaboration avec les danseurs de l’Opéra national de Paris, Cédric Klapisch livre une vidéo intitulée « Dire merci », en hommage au personnel soignant et à tous les travailleurs sur le pont durant la pandémie. C’est dans des conditions inédites que le cinéaste féru de danse, auteur d’un documentaire […]

Sale époque pour les enfants… mais, heureusement, plus résilients que les adultes. Privés temporairement de leurs copains, parviendront-ils à intégrer sur le long terme cette fameuse distanciation sociale ? Quant à retourner au spectacle, cela relève d’un autre défi, et non des plus minces. À l’instar des autres champs, le secteur jeune public tente de se […]

Dans des circonstances extrêmes, la crise sanitaire a permis de mettre en lumière bien légitimement – mais pour combien de temps ?- le travail au quotidien de personnes qui, hier encore, demeuraient invisibilisées. Le secteur culturel, quant à lui, fait figure de fantôme. Ni vu, ni reconnu. Il y a un an exactement, le journal Nouvelles […]

Propos recueillis par Alexia Psarolis   Le CoVid laisse nos corps vides de contacts tactiles. La distanciation sociale, martelée à longueur de journée, à la fois effrayante et salvatrice, est désormais devenue la nouvelle norme à laquelle nous sommes contraints de nous plier. Cette question du toucher, ou plutôt de son absence, nous l’avons abordée […]

« Les règles ici, c’est qu’il n’y en a aucune » entend-on dire dans le célèbre film Greaseréalisé par Randal Kleiser en 1978. La formule, lancée autour d’un affrontement clandestin de bolides customisés, vaut probablement aussi pour ce genre divertissant si particulier qu’est la comédie musicale. Et pourtant, les idées reçues à son sujet ne manquent pas : […]

Propos recueillis par Alexia Psarolis   Comment l’artiste chorégraphique vit-il ce confinement ? Cette question, nous l’avons posée à Louise Vanneste, tout juste remise d’un virus non identifié et de la fatigue qu’il a suscitée. Par écrans interposés, elle a accepté de répondre à nos questions, avec toute l’humilité qui la caractérise.     En […]

1er acte:   Le salon d’une famille Schaerbeekoise au printemps 2020   Les personnages: un homme, une femme, une jeune fille   La jeune fille: elle a 22 ans, non 23 ! (ça grandit vite ces petites choses…), elle est pleine de vie; elle propose à ses parents de faire 15 mns de danse en […]

Par Patricia Kuypers – Auto-entretien orienté par les questions de Baptiste Andrien   Pionnière du Contact Improvisation en Belgique, Patricia Kuypers revient sur les fruits de sa première rencontre avec Steve Paxton. Du désir de danser à la transmission, de l’émergence d’une pratique sur un territoire à la création de l’association Contredanse, la danseuse et pédagogue révèle […]

Par Claire Destrée et Yota Dafniotou Une petite sélection – non exhaustive ! – parmi les documents disponibles au Centre de documentation sur la danse de Contredanse. La question du « contact », du toucher, est évidemment centrale dans la pratique du Contact Improvisation. Contact avec le sol et la pesanteur, contact avec soi, avec l’autre, dans le rapport au […]

Propos recueillis par Anne Golaz   De l’académie aux humanités artistiques en passant par l’école supérieure d’art, la danseuse, chorégraphe mais surtout pédagogue Ana Stegnar enseigne la danse dans de nombreux contextes. Certifiée en Skinner Releasing Technique1, elle donne également des cours de danse improvisée inspirés du Body Weather, de la Blind Dance ou encore […]

Propos recueillis par Florence Corin   Qu’en est-il de la communauté du Contact à Bruxelles et en Belgique aujourd’hui ? Nous avons rencontré deux danseuses impliquées activement dans cette pratique. Avec d’autres, elles s’interrogent, se rencontrent, enseignent et pratiquent. Par les questionnements et les réflexions qui surgissent, nous percevons ce qui s’y tisse : une histoire du […]

Par Alice Godfroy Ce texte a été composé pour le Teachers meeting du ContactFestival Freiburg 2019. Daniela Schwartz, l’une des organisatrices, m’a invitée à partager très librement, à l’assemblée internationale des pédagogues réunis à cette occasion, quelques (Re)Flexions sur ce qui m’interroge et m’anime dans ma pratique du Contact Improvisation. J’ai accepté avec plaisir, aussi […]

Le Contact Improvisation en Belgique :   Un calendrier google reprend les événements de CI en Belgique, lien ici.     Plusieurs groupes Facebook existent : pour Bruxelles: Contact Impro Brussels et Brussels Contact Improvisation (local) pour Anvers: Contact Impro Antwerpen, pour Gand: Contact Impro Gent, pour Lier: Contact Improvisation Lier et pour Louvain: Contact […]

Propos recueillis par Isabelle Meurrens   Bien connu du monde de la danse en Belgique et à l’international, Pierre Thys a longtemps travaillé auprès de Frédéric Flamand à Charleroi/Danses d’abord, puis au Ballet de Marseille en tant que directeur de la communication. Programmateur danse au théâtre de Liège depuis 2012 , il vient d’être nommé […]

Par Patrick Germain-Thomas   Depuis la création d’un ministère de la Culture en 1959 en France, le soutien à la création constitue le point d’entrée et la priorité de l’intervention culturelle publique. Les politiques culturelles publiques – de l’État et des collectivités territoriales – ont favorisé un développement important de la création chorégraphique contemporaine.   Selon une […]

Par Anne Golaz Malgré la richesse du champ chorégraphique bruxellois, la danse contemporaine semble manquer de visibilité auprès du public belge. Un déséquilibre se crée entre le nombre de créations qui voient le jour chaque année et la demande générée par un public fidèle, nomade mais peu nombreux 1. Un des enjeux du secteur est donc […]

Par Alexia Psarolis   Couleur ou noir et blanc, dessins ou photographies, écritures aux styles variés… Où que nous posions les yeux, le langage scripto-visuel nous entoure. La publicité l’a vite compris, il parle à notre insu, délivrant ses messages de façon subliminale. Affiches, brochures, dépliants, programmes saison, sites internet… la production imprimée s’est vue […]

Par Xavier Fabre   L’accès à l’art de la danse, qu’il constitue une activité personnelle ou l’attrait d’une représentation, concerne un très large public, presqu’aussi vaste que celui de la musique, art auquel il est en partie attaché. Danser ou voir danser sont des plaisirs parallèles qui engagent tout notre corps. Qui n’a pas connu, […]

Par Rosita Boisseau Qu’est-ce qu’un tiers-lieu ? Ouvrez le micro autour de vous pour voir. Silence radio ? Oui. Peu de gens encore connaissent ce terme et épinglent exactement ce qu’il recouvre. Le terme ouvre large la porte à des images et espaces mouvants. Pour citer Ray Oldenburg, référence en la matière, dans son livre The Great […]

Propos recueillis par Alexia Psarolis   Avouons-le tout de go : peu de sémiologues se sont spécialisés dans le champ culturel. Gwenaëlle de Kerret en fait partie. Après une dizaine d’années dans le monde de l’entreprise, elle se spécialise dans les institutions culturelles et intervient également au sein de départements universitaires et d’écoles d’art. Si […]

Par Alexia Psarolis À l’heure où Numeridanse, plateforme pionnière de la culture de l’image dans le spectacle vivant, fête ses 10 ans, le Béjart Ballet Lausanne vient de lancer sa plateforme de vidéo à la demande, bejart.tv. Moov, média 100 % digital vient également de voir le jour tandis que deux nouvelles chaînes de télévision ont […]

Par Pierre Larauza Parmi les nombreux espaces hors scène où la danse peut s’inviter, la « danse au musée » fait singulièrement se rencontrer corps vivants et œuvres d’art exposées. Ce dialogue éphémère entre l’art et la chorégraphie suscite chez les visiteurs une expérience spectatorielle hybride. Il amène ainsi les artistes chorégraphes et l’institution muséale à interroger […]

Par Isabelle Plumhans Transe des corps et expression des émotions : la danse est aujourd’hui plus que jamais revendication essentielle. Les lieux culturels fermés, elle se réinvente en extérieur. Mais pas n’importe où, ni n’importe comment. On vous propose un inventaire de quelques initiatives investissant l’espace public. Comme une ébauche de liberté retrouvée, mais en conscience […]

Par Alix de Morant   La pandémie avec son cortège d’annulations et, a contrario, le déferlement sur les réseaux sociaux de spectacles en streaming semblent avoir rendu la danse, soit trop visible, soit invisible, bien que dans les théâtres, où le public n’est plus convié, les artistes répètent.  D’un côté, la boîte noire devenue résolument […]

Par Marian del Valle Comment la danse et la recherche dialoguent-elles ? Encore peu développée en Belgique, la recherche en danse commence lentement à se faire une place au sein des institutions en Fédération Wallonie-Bruxelles (FWB) Pour mesurer l’intensité de sa présence, nous partirons des questions suivantes : quelle place occupe la danse dans l’enseignement supérieur ? […]

Par Alexia Psarolis   Adaptabilité et souplesse, les maîtres mots du manuel de survie en temps de crise. Du code vert au code rouge, Pierre de Lune, le Centre Scénique Jeunes Publics de Bruxelles, en voit de toutes les couleurs, à l’instar de tout le champ des arts vivants (et au-delà). Malgré l’incertitude, Christian Machiels, […]

Par Rosita Boisseau   Pas de spectacles à savourer pour de vrai dans les salles de théâtre, confinement oblige ? Qu’à cela ne tienne, les propositions de retransmission de pièces et de débats sur les réseaux et les sites Internet se multiplient depuis le vendredi 30 octobre, début de la seconde période confinée en France.    […]

Par Sarah Colasse, directrice du Centre scénique de Wallonie pour l’enfance et la jeunesse   Le 13 mars 2020. Le mot crise entre parenthèses à côté d’« ékla » dans l’agenda. La situation s’aggrave, l’arrêt guette. La fermeture des écoles est annoncée. Dans la hâte et l’incertitude, rédiger un courriel à l’attention des artistes partenaires.   Un […]

Par Marie Baudet   Suspendues, annulées, reportées : les créations, si elles ont pu continuer de s’élaborer à huis clos, ne rencontreront pas leur public avant plusieurs semaines. Si les spectatrices régulières et spectateurs habitués en prennent tant bien que mal leur parti, ce sont davantage les nouveaux publics, les populations voisines, indirectement ou autrement concernées […]

Par Wilson Le Personnic   Depuis plus de dix mois maintenant, le milieu de la danse traverse une crise sans précédent. Un état des lieux auprès de celles et ceux qui subissent cette brutale mise à l’arrêt devenait indispensable. Cette enquête non exhaustive donne la parole à une dizaine de chorégraphes et de professionnels de […]

Par Alexia Psarolis   Adaptabilité et souplesse, les maîtres mots du manuel de survie en temps de crise. Du code vert au code rouge, Pierre de Lune, le Centre Scénique Jeunes Publics de Bruxelles, en voit de toutes les couleurs, à l’instar de tout le champ des arts vivants (et au-delà). Malgré l’incertitude, Christian Machiels, […]

Par Brice Cannavo En 1987, le philosophe français Jacques Rancière publiait l’un de ses ouvrages de référence : Le maître ignorant. Comme son titre l’indique, ce livre aborde la possibilité d’un enseignement basé non plus sur l’explication (établissant à cet endroit un rapport de supériorité du maître sur l’élève puisque le premier est présumé docte, le […]

Propos recueillis par Alexia Psarolis   Un studio sans fenêtre mais avec pupitre, ordinateur, synthétiseur, flûte. Des objets épars ici et là. Voici l’univers de travail de Thomas Turine, musicien aux multiples casquettes. Direction le 25eétage de la tour WTC à Bruxelles, à l’écoute du créateur sonore, qui nous parle de composition, de travail collectif, […]

Propos recueillis par Wilson Le Personnic   Un pin’s estampillé du logo Extinction Rebellion sur son manteau, un livre de Greta Thunberg entre les mains, Bud Blumenthal nous a donné rendez-vous dans les anciens locaux du Tri postal accolé à la Gare du Midi qu’il occupe depuis deux mois. Accompagné par les passages des trains […]

Par Sylvia Botella   La question de l’écologie propose un nouveau regard et de nouveaux modes de penser la création artistique jusque-là traitée de manière « à part » au sein de l’opéra. Ce qui induit forcément un changement des relations de l’artiste à son œuvre. Et pour l’institution, une mise en cohérence de ses processus et […]

Par Rosita Boisseau   Alerte écologique sur le spectacle vivant. Déclarations médiatisées sur les transports, engagements variés pour donner un coup de frein au speed ambiant, actions tout aussi diverses, claironnées ou discrètes, autour du low-tech et du retour au local, les artistes, les directeurs de salles mais aussi les dirigeants d’associations prennent à bras-le-corps […]

Par Apolline Borne   Se le rappeler, nous le rappeler. Dans Courir les yeux fermés au bord d’un ravin, Éléonore Valère-Lachky nous invite à réveiller un sentiment d’urgence face à la crise écologique.    Son solo est composé d’un geste chorégraphié à partir d’un texte écrit par la chorégraphe, se référant principalement aux rapports scientifiques […]

Propos recueillis par Alexia Psarolis   Notre mode de consommation, nos excès, le recyclage… La chorégraphe Maria Clara Villa Lobos n’a pas attendu les marches pour le climat pour s’en préoccuper. Depuis plusieurs années déjà, elle dénonce nos dérives consuméristes avec son esthétique foisonnante et son imparable sens de l’humour. réponses écrites à nos interrogations. […]

Propos recueillis par Wilson Le Personnic   Repenser la création et la diffusion de la danse est désormais au cœur des débats visant à trouver des solutions pour réduire notre empreinte carbone. Le chorégraphe Thierry Smits renonce désormais aux tournées et développe actuellement un projet engagé : imaginer la danse à une échelle territoriale et sociale. […]

Propos recueillis par Isabelle Meurrens   Justice sociale, mobilité, crise climatique… comment penser la culture à partir de l’écologie ? Rencontre avec Bénédicte Linard, ministre de la Culture en Fédération Wallonie-Bruxelles.   En France, lors des élections municipales de mai 2020, Bordeaux, Lyon, Strasbourg sont passées aux Verts. Une nouvelle accueillie avec une certaine ambivalence par […]

Par Jeroen Peeters  Les informations et les analyses portant sur le changement climatique et la crise socio-écologique qui en découle sont aujourd’hui omniprésentes. Outre le trafic automobile quotidien, les voyages aériens réguliers ont un impact énorme sur notre empreinte écologique.    Si nous souhaitons freiner le réchauffement catastrophique de la planète, il faut nous contenter […]

Par Joanne Clavel et Camille Noûs   Au temps des catastrophes écologiques, les artistes du champ chorégraphique commencent à se revendiquer d’un engagement écologique qu’ils endossent face aux mutismes des politiques et du secteur économique.   Immersion dans l’environnement plus ou moins anthropisé, danses multi-espèce 1, pratiques « en situation » 2, réinvention de pensées du geste, bricolage de […]

Par Alexia Psarolis   La chorégraphe et performeuse Mette Edvardsen présentait, en mai 2017 à Bruxelles, dans le cadre du Kunstenfestivaldesarts (KFDA), une étape du projet qu’elle développait depuis 2013 autour de l’incarnation de livres. Aux confins de l’oral et de l’écrit, cette proposition atypique mettait en jeu le corps et les mots, et ce […]

1ersemestre. New-York University, 29/9/1980   André Bernard (1924-2003), danseur, comédien, homme de radio, était un professeur réputé d’Ideokinesis. Durant 10 ans, il a étudié avec Barbara Clark, elle-même élève de Mabel Todd. Son enseignement a eu un profond impact sur des artistes de la scène, surtout les danseurs, non seulement à New York mais aussi […]

Par Cathy De Plée   Pamela Matt est une danseuse américaine (Illinois) et pédagogue en Ideokinesis. Elève de Barbara Clark – une des assistantes les plus créatives de Mabel Todd dans les années 1950 – elle lui a consacré un livre intitulé A Kinesthetic Legacy. The life and work of Barbara Clark (1993). Elle est par ailleurs éditrice […]

Mieux-être et bienveillance au travail dans les arts vivants : quels outils pour y parvenir ?   Burn-out, harcèlement, mal-être… La souffrance au travail est une réalité. Et le secteur culturel n’est pas épargné. Il est temps d’examiner cette plaie, et ce qui l’infecte. L’occasion ensuite de changer de focale et de s’interroger sur le […]

A l’occasion de la table ronde 1968-2018, 50 gestes pour dire la contestation, le dossier de Nouvelles de Danse n°69 consacré à l’engagement politique dans le champ de la danse, fait l’objet d’une publication numérique enrichie. A consulter ici: danse-engagee.be  

Propos recueillis par Marian del Valle.   NDD : De quelle manière croyez-vous que la recherche en danse contribue à l’enrichissement de la création chorégraphique ?   Annie Bozzini : La recherche en danse participe à la constitution d’une mémoire et à sa restitution. Un art, pour se développer, doit pouvoir s’appuyer sur la mémoire de sa propre […]

Par Marina Nordera Peut-on considérer les traces laissées par les pratiques dansées et l’art chorégraphique du passé comme des ressources performatives pour l’historien/danseur et le danseur/historien qui les actualisent dans le présent ?   Écrire/danser l’histoire de corps dansants qui ont disparu depuis longtemps est possible parce que, bien que phénoménologiquement1 perdus, ils ont laissé des […]

Propos recueillis par Marian del Valle. NDD : Qu’est-ce qui t’a conduite, dans ton parcours de danseuse-chorégraphe, à faire de la recherche académique en danse ? Antia Diaz : Mon engagement dans la recherche a été le résultat d’une transformation dans mon parcours. J’étais danseuse et, à un moment donné, j’ai eu besoin de faire des études. En […]

Propos recueillis par Marian del Valle.   NDD : Quelle est l’importance de la recherche dans ton travail de création ? Lara Barsacq : Pour la pièce Lost in Ballets russes1, la recherche m’est apparue comme une nécessité. J’avais entamé un processus qui incluait l’histoire de ma famille, ayant migré de la Russie jusqu’en France, qui avait un […]

Propos recueillis par Marian del Valle.   NDD : Peux-tu me parler des recherches que tu as menées en t’appuyant sur des archives ? Marion Sage : La première archive avec laquelle j’ai été en contact était une danse d’Harald Kreutzberg, danseur d’expression d’Allemagne. Il dansait dans le film Paracelsus1, où il jouait le rôle d’un saltimbanque qui […]

Propos recueillis par Marian del Valle   NDD : Qu’est-ce qui a motivé le choix de tes sujets de recherche ? Stéphanie Gonçalves : Je suis arrivée à la recherche en danse par l’histoire culturelle. Je m’intéressais alors aux croisements entre politiques culturelles et relations internationales. Mes recherches ont été motivées par des lectures et des rencontres : celle […]